Barbie, poupée controversée ou icône artistique
Barbie : De la Poupée Controversée à l'icône Artistique !
Barbie, pourquoi est-elle devenue une icône artistique ?
Impossible que vous ayez échappé au film Barbie de Greta Gerwig, qui dynamite l’image ringarde de la poupée Barbie, dans une production mise au service d’une critique de notre société sexiste, au travers d’un humour sarcastique.
Barbie est donc une véritable icône.
Depuis sa création en 1959 par Mattel, Barbie est devenue bien plus qu'une simple poupée. Elle est devenue une figure emblématique de la culture populaire et de la mode.
En outre, de nombreux artistes contemporains et designers ont utilisé Barbie comme sujet ou objet de leur travail artistique. Des photographes, des peintres, des sculpteurs, des vidéastes et des créateurs de mode ont incorporé Barbie dans leurs œuvres pour explorer des thèmes variés tels que la représentation de la beauté, l'identité, les stéréotypes de genre, la consommation, et bien plus encore.
Certaines expositions d'art contemporain ont même été entièrement consacrées à Barbie, mettant en lumière son rôle en tant que symbole culturel influent. Son impact sur la société et sa présence continue dans la culture populaire font de Barbie une icône artistique significative et durable.
Mais avant de nous pencher sur le côté icône de Barbie, revenons à son histoire
L'histoire de la poupée Barbie remonte à la fin des années 1950, lorsque Ruth Handler, co-fondatrice de la société Mattel, a eu l'idée de créer une poupée adulte en réponse aux poupées pour enfants alors disponibles sur le marché qui étaient principalement des bébés ou des jeunes enfants. Inspirée par l'observation de sa fille Barbara qui aimait jouer avec des poupées en papier découpées représentant des adultes, Ruth Handler a pensé qu'il y avait un marché pour une poupée adulte élégante et sophistiquée.
La poupée Barbie a été lancée le 9 mars 1959 lors de l'exposition annuelle du jouet de New York, et elle est rapidement devenue un succès retentissant. La poupée a été nommée d'après la fille de Ruth, Barbara (surnommée Barbie), et elle avait une apparence d'adulte avec une silhouette élancée, des courbes prononcées et des cheveux blonds, à l’image de l’actrice Jayne Mansfield. La première Barbie portait un maillot de bain rayé noir et blanc, des lunettes de soleil et des talons hauts. Elle était destinée à incarner une jeune femme moderne et indépendante.
Au fil des années, Barbie a évolué pour refléter différents aspects de la société et de la culture. Elle a pris de nombreux rôles, de la femme d'affaires à la pilote, en passant par la vétérinaire, l'astronaute, et bien plus encore, encourageant les jeunes filles à rêver grand et à explorer diverses carrières.
Barbie a également été le sujet de nombreuses collaborations avec des marques de mode, des designers célèbres, des artistes et des célébrités, ce qui lui a permis d'incarner différents styles et tendances au fil du temps.
Au fil des décennies, Barbie a suscité des débats sur son impact sur l'image corporelle et les stéréotypes de genre. En réponse à ces critiques, Mattel a introduit des changements dans la gamme Barbie, en proposant des poupées de différentes tailles, formes, origines ethniques et métiers, pour promouvoir la diversité et l'inclusivité.
En quoi est-elle devenue une icône artistique de Warhol à Gerwig ?
De la poupée à l’icône artistique
Andy Warhol a réalisé plusieurs séries d'œuvres d'art mettant en scène Barbie dans les années 1980. Il a utilisé la poupée comme sujet pour explorer des thèmes tels que la consommation de masse, la célébrité et les idéaux de beauté. Ses œuvres, souvent colorées et répétitives, mettaient en évidence l'influence de la culture de consommation et l'iconographie populaire, y compris l'emblématique silhouette de Barbie.
De même, des grands couturiers et designers ont collaboré avec Mattel pour créer des éditions spéciales de Barbie portant des tenues de créateurs renommés. Ces éditions de poupées Barbie de haute couture ont été lancées à partir des années 1980 et ont permis aux designers de mettre en valeur leur travail en miniature. Des noms tels que Christian Dior, Oscar de la Renta, Versace, Givenchy, et bien d'autres, ont créé des tenues de luxe pour Barbie, donnant ainsi une dimension haute couture à la poupée.
Ces collaborations entre Barbie, Andy Warhol et des grands couturiers ont contribué à élever le statut de Barbie en tant qu'icône artistique et culturelle. En intégrant Barbie dans leurs œuvres, ces artistes ont renforcé son statut en tant que symbole de la société de consommation et de l'évolution des normes de beauté et de la mode. Barbie est devenue plus qu'une simple poupée, elle est devenue un véritable objet d'art et un symbole de la culture populaire et de l'histoire de la mode.
Aujourd’hui encore Greta Gerwig assume ne pas avoir fait son très attendu Barbie pour les enfants. La réalisatrice, connue pour son engagement féministe, se sert du symbole de la poupée adorée par les petits, pour critiquer le sexisme et les stéréotypes de genre. Barbie, loin d'être un simple divertissement familial, se présente comme une comédie satirique et féministe. Les adultes seront pliés en deux de rire face à ses situations absurdes et ses piques humoristiques, notamment en abordant avec audace la sexualité de Barbie et Ken, qui, spoiler alert, n'ont pas d'appareils génitaux... Pour les enfants de moins de 10 ans, le film risque de les dépasser ou de susciter leur curiosité, ce qui peut être délicat à gérer ! En revanche, les adolescents seront stimulés par l'invitation implicite du film à réfléchir sur les inégalités persistantes entre hommes et femmes dans la société.
Pourquoi cet intérêt pour Barbie par un certain milieu artistique à commmencer par Andy Warhol ?
Dans l'ensemble, l'intérêt de Warhol, comme celui de Gerwig et des grands couturiers pour la poupée Barbie était donc multifactoriel : il était à la fois artistique, critique de la société de consommation, et une occasion de collaborer avec une marque emblématique pour mettre en valeur leur talent créatif.
Andy Warhol et des couturiers se sont intéressés à la poupée Barbie pour plusieurs raisons :
- 1- Symbole de la culture de consommation : Barbie est depuis longtemps un produit de consommation emblématique. Elle représente une icône de la société de consommation de masse, et Warhol, en tant qu'artiste pop art, était fasciné par les symboles de la culture de masse. En intégrant Barbie dans ses œuvres, il critiquait subtilement la société de consommation et l'obsession pour les produits manufacturés et les icônes de la pop culture.
- 2- Réflexion sur les idéaux de beauté et les stéréotypes de genre : La silhouette et l'apparence de Barbie ont été souvent critiquées pour promouvoir des idéaux de beauté irréalistes et des stéréotypes de genre. Warhol et certains couturiers ont utilisé la poupée pour explorer ces questions et remettre en question les normes sociales associées à l'apparence et au genre. Ils ont ainsi utilisé Barbie comme un moyen de déconstruire et de repenser les représentations traditionnelles de la féminité.
- 3-Influence de la culture populaire : Barbie est une icône de la culture populaire depuis des décennies. En incorporant Barbie dans leurs œuvres, Warhol et les couturiers ont capitalisé sur sa notoriété et sa popularité pour créer des pièces qui captiveraient l'attention du public. Ils ont utilisé Barbie comme un moyen de communiquer avec le grand public, rendant leur art plus accessible et compréhensible pour un large éventail de spectateurs.
- 4-Collaboration avec une marque emblématique : La collaboration avec une marque emblématique telle que Barbie/Mattel permettait aux couturiers de mettre en valeur leur talent et leur créativité à travers une plateforme internationale. Créer des tenues pour une édition spéciale de Barbie haute couture permettait de montrer leur travail à un public plus large et de renforcer leur image de marque en étant associés à un symbole culturel populaire.
- Aujourd’hui, avouez que nous sommes dans la même mouvance, avec un brin plus hypocrite : plongés dans la société de consommation à fond, saôulés au sens propre du terme par des contenus superficiels sur les réseaux sociaux ( palme d’or à Tik Tok), Barbie semble être l’outil parfait à la critique de notre société : au travers d’une écriture et une réalisation de talent, la critique est faite avec humour et sarcasme qui ne peut refléter que l’intellignence de la réalisatrice.
A bientôt sur expertisez