César : son originalité et son héritage

César, un artiste incontournable sur le marché contemporain de l’histoire de l’art.

Dans le cadre de l’exposition sur Germaine Richier, qui se tient jusqu’au 12 juin prochain, je vous avais exposé, dans la vidéo intitulée « de l’initiée à l’initiante », à quel point cette femme avait eu un impact sur les futures générations, dont César.

Mais quelle est au juste l’originalité de César en tant que sculpteur, par rapport à ses contemporains, qui a porté l’artiste au rang de grand artiste, dont la cote aujourd’hui se porte excellemment bien.

Voici donc des éléments sur l'originalité de César et pourquoi sa cote est élevée aujourd'hui :

Nouveaux matériaux :

César était connu pour sa volonté d'expérimenter de nouveaux matériaux dans la sculpture. Il a été l'un des premiers à utiliser des matériaux industriels tels que le métal, la ferraille et le plastique dans ses créations. Cette utilisation innovante des matériaux a contribué à son originalité artistique et a marqué une rupture avec les techniques traditionnelles de sculpture.

Compression : L'une des techniques les plus emblématiques de César était la compression. Il a développé une méthode où il écrasait ou comprimait des objets en utilisant une presse hydraulique. Cette technique a permis de créer des sculptures uniques et surprenantes, donnant aux objets une nouvelle forme et une nouvelle signification.

Réflexion sur la société de consommation : Les sculptures de César ont souvent exploré des thèmes liés à la société de consommation et à l'accumulation des biens matériels. Il a utilisé des objets trouvés et des déchets de la vie quotidienne pour créer des œuvres qui critiquaient la société de consommation excessive. Cette approche sociale et politique a contribué à la renommée de César et à l'appréciation de son travail.

Reconnaissance internationale : César a bénéficié d'une reconnaissance internationale pour son talent artistique. Ses œuvres ont été exposées dans de nombreux musées et galeries à travers le monde. Il a également remporté de nombreux prix prestigieux, dont le Grand Prix de sculpture de la Biennale de Venise en 1957, ce qui a contribué à renforcer sa cote et son influence artistique.

Voici quelques-unes de ses sculptures phares :

"Le Pouce" (1965) : L'une des œuvres les plus célèbres de César, "Le Pouce" représente un pouce en bronze géant. Mesurant environ 12 mètres de haut, cette sculpture monumentale a été réalisée pour la première fois en 1965 et plusieurs versions ont été créées par la suite. Elle est devenue une icône de l'art public contemporain.

"Compression" : César est également connu pour ses sculptures compressées. Il utilisait une presse hydraulique pour écraser et comprimer des objets tels que des voitures, des ferrailles ou des déchets industriels. Ces œuvres, souvent présentées sur des socles, captent l'instant de l'impact et créent une esthétique puissante. Parmi les compressions les plus célèbres figurent "Compression Fragonard" (1962) et "Compression de Caddie" (1969).

"Expansion" : Une série importante dans l'œuvre de César est appelée "Expansion". Ces sculptures représentent des objets gonflés, souvent en métal, qui semblent être sur le point d'éclater ou de se déformer. Elles explorent la tension entre la solidité et la fragilité, et sont souvent interprétées comme une critique de la société de consommation. "Expansion I" (1967) et "Expansion II" (1970) sont parmi les exemples les plus connus de cette série.

"Les Fers" : Cette série de sculptures de César met en scène des chaînes et des fers entrelacés, généralement en bronze. Ces œuvres évoquent des idées de captivité, de contrainte et de force brute. Parmi les sculptures les plus célèbres de cette série, on trouve "Les Fers" (1964) et "Les Fers sans fin" (1985).

Ces sculptures représentent quelques-unes des œuvres les plus emblématiques de César Baldaccini, mais sa carrière artistique couvre une grande variété de sujets et de techniques. Son travail a été exposé dans de nombreux musées et galeries à travers le monde, laissant un héritage durable dans le domaine de la sculpture contemporaine.

Quel héritage laisse César aux générations qui l’ont suivi ?

César est surtout connu pour ses sculptures monumentales, en particulier, je viens de vous le dire, pour ses compressions et ses expansions de matériaux.

Son travail a été très novateur et a suscité de vives réactions dans le monde de l'art.

Il a véritablement rompu avec les conventions traditionnelles de la sculpture, comme l’avait fait avant lui néanmoins d’autres sculpteurs, comme Germaine Richier ou Picasso.

Mais il a exploré de nouvelles possibilités matérielles et conceptuelles. En cela, il a ouvert la voie à des formes d'expression artistique plus expérimentales et conceptuelles qui ont marqué les générations d'artistes qui ont suivi.

Les réalisations de César ont également contribué à remettre en question la définition de l'art et les limites de la sculpture. Ses compressions, en transformant des objets du quotidien en blocs massifs, ont interrogé la notion de valeur et de signification artistique. Cela a inspiré d'autres artistes à explorer des matériaux non conventionnels et à repousser les frontières de l'art.

En outre, César a été un membre actif du groupe des Nouveaux Réalistes, un mouvement artistique qui cherchait à capturer la réalité contemporaine à travers l'art. Son travail a contribué à faire avancer les idées et les esthétiques de ce mouvement, qui a eu une influence durable sur l'art contemporain en France et dans le monde.

Alors plus précisément qui seraient les légataires de César ?

Voici quelques artistes que je pourrais vous citer,  qui ont été influencés par l'héritage de César et dont le travail peut être situé dans sa lignée :

Anish Kapoor : Cet artiste britannique est connu pour ses sculptures monumentales qui explorent les propriétés de la matière et de l'espace. Comme César, il utilise des formes organiques et des matériaux variés pour créer des œuvres qui suscitent une expérience sensorielle intense.

Richard Serra : Sculpteur américain renommé, Richard Serra travaille avec des métaux massifs pour créer des installations sculpturales immersives. Ses pièces monumentales défient la gravité et l'équilibre, tout en explorant la relation entre l'œuvre, le spectateur et l'environnement, comme le faisait César.

Jean-Michel Othoniel : Artiste français contemporain, Jean-Michel Othoniel crée des sculptures à partir de matériaux tels que le verre, la résine et le métal. Son travail explore des thèmes tels que la mémoire, l'identité et la transformation, tout en incorporant une esthétique poétique et sensuelle.

Wim Delvoye : Cet artiste belge est connu pour ses sculptures qui fusionnent des éléments de la culture populaire avec des techniques artisanales traditionnelles. Comme César, il utilise des objets de la vie quotidienne et des matériaux industriels pour créer des œuvres qui questionnent la société de consommation et la valeur artistique.

Huang Yong Ping : Artiste chinois majeur, Huang Yong Ping combine l'art contemporain occidental avec des éléments de la culture chinoise traditionnelle. Il crée des installations sculpturales souvent monumentales qui évoquent des concepts tels que la transformation, la dualité et la confrontation, dans la lignée des explorations de César.

Ces artistes, parmi tant d'autres, ont été influencés par le travail de César Baldaccini, mais ce qui est intéressant c’est que chacun a su ont développer son propre langage artistique en explorant des thèmes similaires ou en repoussant les limites de la sculpture et de la matérialité, dans une continuité de l'héritage laissé par César. La transmission perdure de Rodin à Richier, de César à toute cette génération de sculpteurs, qui saura, j’en suis certaine transmettre à nouveau l’indiscible qui fait le talent d’un sculpteur.

Quelle est la cote de César en vente aux enchères publiques ?

Aujourd'hui, la cote de César est élevée en raison de son héritage artistique significatif et de son rôle de pionnier dans l'utilisation de nouveaux matériaux et techniques dans la sculpture. Ses œuvres continuent d'être admirées pour leur originalité, leur engagement social et leur réflexion sur les enjeux contemporains.

César a énormément produit de sculptures, dessins, estampes.

Si les sculptures à tirage limité comme Bicou de Pino daté de 1987 sont adjugées autour de 100.000 euros, les sculptures multiples phares de l’artiste des series Compression se vendent entre 15.000 et 20.000 euros.

Certaines pièces aujourd’hui plus rares sur le marché – les mini compressions montées en pendentif (bijou compression) – s’adjugent autour de 3.000 euros.

Mais si César est surtout connu pour ses sculptures, ne délaissons pas les œuvres sur papier, les peintures, les lithographies, ou ses objets comme le fameux stylo César.

Si vous possédez une sculpture ou un dessin de César, notre maison de vente aux enchères Expertisez est à votre disposition pour toute estimation et présentation de vos œuvres dans l’une de nos ventes aux enchères prévues.

Elodie Couturier