Chopard, Impériale, montre de dame, vendue

Chopard “Impériale Dame”

Or gris+diamants / or gris
Mouvement : quartz.
Fonctions : heure, minute, petite seconde, chronographe.
Boîtier : tille dame en or gris serti de diamants, verre saphir, cadran nacre avec index diamants, fond vissé, étanche à 30 m.
Bracelet : or gris, boucle déployante.
Montre joaillerie de dame en or gris avec fonction chronographe.
Sa lunette est sertie de diamants ronds et son cadran nacre de 9 brillants.
Mouvement quartz. Etanche à 30 m.
Bracelet or gris avec boucle déployante.

Signé Chopard et numéroté

Bridget Louise Riley, influencée par Victor Vasarely

Bridget Louise Riley étudie au Royal College of Art de 1952 à 1955. Jusqu'en 1960, sa peinture s'inscrit dans la tradition impressionniste (paysages et figures). L'étude des pointillistes l'amène à expérimenter des juxtapositions de couleurs et, influencée par Victor Vasarely, elle se tourne vers l'abstraction géométrique. Son œuvre tient une place importante dans le mouvement op art des années 1960, notamment introduit par l'exposition The Responsive Eye, New York, en 1965, Bridget Riley exploite les effets du dynamisme optique en créant des motifs complexes en noir et blanc ou en couleurs qui donnent l'illusion du mouvement, de la couleur et du relief. Elle remporte le premier prix à la biennale de Venise de 1968. Parmi ses œuvres majeures, citons Drift No 2(1966) et Nineteen Greys (1968). Ses œuvres ont été l'objet de nombreuses expositions ; notamment à la Tate Britain (2003), au Musée d'art moderne de la Ville de Paris (2008).

François Morellet, art cinétique et art minimal

De l'œuvre de François Morellet, que l'on associe toujours et uniquement à l'art cinétique ou à l'op art, on pourrait dire qu'elle relève d'une abstraction géométrique. Ironie mise à part (ce qu'affectionne beaucoup Morellet), cela est déjà beaucoup. Car se pose immédiatement le bien-fondé de cette double appellation à propos d'une production où l'« abstrait » est sans cesse remis en cause, et où la « géométrie » contredit continuellement l'idée que l'on se fait habituellement d'une science rigoureuse. On pourrait ensuite dire que la caractéristique de cette œuvre, à tout le moins non figurative, est sa conception systématique et son développement par niveaux logiques. Mais là encore, cette logique relève parfois de l'aléatoire le plus invraisemblable. Enfin, et contrairement à tout un courant de l'abstraction moderne et contemporaine, l'œuvre de Morellet est totalement matérialiste et n'aspire à aucune vérité spirituelle ou ontothéologique.

Le Groupe de recherche d’art visuel (GRAV) réunissait Horacio Garcia Rossi, Julio Le Parc, François Morellet, Francisco Sobrino, Joël Stein, Yvaral.

Seuls deux artistes du groupe témoignent encore de cette période : Julio Le Parc et François Morellet, ce dernier s'étant écarté quelque peu de la tendance dominante du groupe, l'art cinétique et lumino-cinétique, pour se diriger vers un art concret épuré qu'il présente aujourd'hui encore (tout récemment à la galerie Kamel Mennour à Paris).

Quelle est la valeur d'un tableau ou d'une sculpture de Julio Le Parc

Figure historique de l'art cinétique, l'Argentin Julio Le Parc, né en 1928 à Mendoza, vit et travaille à Cachan. Après s'être formé à l'académie des Beaux-Arts de Buenos Aires, il effectue son premier voyage à Paris en 1958. Là, il rencontre la galeriste Denise René et l'artiste Victor Vasarely dont, la même année, il a découvert les œuvres en compagnie de ses compatriotes Garcio-Rossi et Sobrino au musée des Beaux-Arts de Buenos Aires. Avec Sobrino puis Morellet, Le Parc met au point un système unitaire régissant la surface, les formes et les couleurs, ainsi que leurs relations au plan du tableau : l'élaboration des peintures, de facture neutre, repose sur la répétition et la combinaison de motifs géométriques limités à leurs débuts aux trois non-couleurs (noir, blanc et gris ; Rotation de Carrés, 1959), et étendus à partir de 1969 aux quatorze couleurs du prisme chromatique (Série 29 1/1-1/1, 1970). Fasciné par les qualités plastiques et l'instabilité de la lumière, Le Parc réalise ses premières expérimentations en 1960 : des mobiles qu'il dispose dans de petites boîtes ou sur des panneaux de couleur unie afin d'observer l'action de l'éclairage artificiel sur la perception de la forme (série des Continuels-mobiles, 1960), des projections lumineuses, des rayons de lumière en mouvement, etc.

Hugo Demarco, quelle cote aujourd'hui ?

Hugo Demarco est né le 13 juillet 1932 à Buenos Aires, en Argentine. Sa formation à l'École des beaux-arts de la capitale sud-américaine est des plus consistantes, et le jeune professeur de dessin et de gravure qu'il devient en 1957 est nourri de culture moderne, en particulier de celle que l'Europe a su produire, un intérêt que conforte sans doute son origine italienne. Aussi, comme nombre de ses contemporains, ses regards se tournent vers Paris, où il s'installe au tournant des années 1960 et où il va vivre, sauf pendant ses séjours italiens dans la ville de Brescia. Ingrate Paris, puisque s'il y a vécu et travaillé, elle n'est sans doute pas le terrain de sa plus grande reconnaissance, alors qu'il a exposé dans toute l'Europe à partir de 1960 (avec Denise René pour la première fois en 1961, et pour la dernière en 1994), aux États-Unis (par exemple en 1965 à l'exposition The Responsive Eye à New York) et en Amérique du Sud (à Buenos Aires, à Caracas). Ses œuvres ne sauraient pourtant manquer au catalogue d'expositions thématiques telles que Kunst-Licht-Kunst au musée d'Eindhoven en 1966, Lumière et mouvement en 1967 au musée d'Art moderne de la Ville de Paris ou L'Art en mouvement à la Fondation Maeght à Saint-Paul-de-Vence, en 1992. Mais ses amitiés nombreuses, de Sonia Delaunay à Julio Cortázar ou parmi les artistes sud-américains de Paris comme Julio Le Parc ou Carlos Cruz Diez, et ses relations sans défaut avec Denise René font cependant de lui une figure bien parisienne.

Quelle est la cote d’une bouteille de Château Mouton Rothschild ?

Le Château Mouton Rothschild, l’un des plus célèbres crus bordelais, attire depuis des décennies les collectionneurs du monde entier. Avec une production limitée à environ 300 000 bouteilles par an et des étiquettes réalisées par des artistes renommés, ce vin est devenu un véritable objet de collection.

Quelle est la cote d'une Romanée Conti ? 

Richard Olney : « C’est comme si Dieu nous avait laissé en souvenirs dans ce carré de terre, la trace fascinante d’une perfection intemporelle ».

Alexander Calder est un sculpteur et peintre américain né le 22 juillet 1898 à Lawnton près de Philadelphie et mort le11 novembre 1976 à New York.

Alexander Calder  est surtout connu pour ses mobiles ainsi nommés sur proposition de Marcel Duchamp lors de leur exposition à Paris en 1932 à la galerie Vignon, ses assemblages de formes animées par les mouvements de l'air qui sont aussi des mobiles, et ses stabiles.

Chopard, montre Happy Diamonds

CHOPARD

HAPPY DIAMONDS

Jean Després, argenterie, design vente aux enchères

LOT N°26

Jacques Adnet

Jacques Adnet, design, vente aux enchères

Jacques ADNET (1900-1984)

Seen, composittion, ouvrage, vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016 - VENDU

LOT N°22

Jean Edern Hallier, aquarelle,  vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016 - VENDU

LOT N°21

Alexander Calder, Gouache, vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016 - VENDU

LOT N°18

Pierre Tal Coat, tableau, vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016 - VENDU

LOT N°16

Salvador Dali, sculpture Menorah en vente aux enchères

Salvador DALI (1904-1989)
Menorah
Épreuve en bronze argenté sur un socle en marbre de Jérusalem
Signé
43 x 32 x 6 cm

Paul-Émile Pissarro (1884-1972) : Vente aux Enchères

Découvrez une œuvre remarquable de Paul-Émile Pissarro, maître de l'impressionnisme, qui a récemment été vendue aux enchères :

Pinchus Kremegne, tableau, vente aux enchères - VENDU

Pinchus KREMEGNE (1890 — 1981)

Demeter Chiparus, Panthère à l'affût - Vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016 - VENDUE

LOT N°10

Robert Laroche, peinture, vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016 - VENDU

LOT N°9

Robert Laroche, peinture, vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016 - VENDU

LOT N°8

H. David, école bretonne, vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016 - VENDU

LOT N°5

Paul Rebeyrolle,estampe, Vente aux enchères du vendredi 29 janvier 2016

LOT N°3

Pierre Paulin, quelle cote?

« Je suis un dessinateur en barreaux de chaises » s’amusait à dire Pierre Paulin (1927 – 2009) en faisant référence à sa collaboration avec Thonet.

Tantôt pochoiriste, photo-graphiste, peintre ou musicien, Jef Aérosol est un artiste aux multiples talents.

Symbole de la nouvelle vague du street art français, il sème ses œuvres singulières signées d’une flèche rouge depuis le début des années 80 sur les murs de Tours, Orléans, Lille, Paris, Nantes, Londres, Lisbonne, Venise, Rome, Amsterdam, Chicago, New-York, Dublin, Bruxelles, Tokyo, Barcelone…

Seen, Street Art

Seen, Richard Mirando de son vrai nom, est né en 1961 dans le Bronx où il a grandi. Il vit désormais entre Paris et New York. Le mouvement graffiti est à cette époque en pleine émergence. Richard est captivé par les rames de métro peintes qui roulent le long de la ligne 6 ou qui stationnent dans le dépôt de Lexington Avenue. Le garage de son oncle est adossé à ce yard. Il pénètre dans le dépôt un samedi après-midi de 1973 et réalise sa première « pièce ». Il choisit le pseudo « Seen ». Il va jusqu’à peindre des voitures entières (Wholecars) qui marquent l’esprit des New-Yorkais. Son père le bat régulièrement pour le punir1. En 1982, le film documentaire Style Wars de Tony Silver et Henry Chalfant en font une icône du mouvement dans le reste du monde. Surnommé le Godfather of Graffiti, Seen en 1981, prend place aux côtés d'Andy Warhol, Keith Haring et Basquiat, à l’exposition « New York, New Wave » au PS1 de New York. Seen continue d'exposer seul ou en groupe avec des artistes tel que Banksy, Obey Giant.

Salvador Dali et les thématiques juives

Alexander Calder naît en 1898 dans une famille d’artistes 

Son grand-père et son père, Alexander Stirling Calder, sont des sculpteurs célèbres, et sa mère, Nanette Lederer Calder, est peintre. Enfant, Calder dispose de son propre atelier et  réalise, à partir de bouts de ferraille récupérés, des bijoux pour les poupées de sa petite sœur, ou des animaux en tôle de laiton. Il fait des études d’ingénierie mécanique, puis  après divers emplois d'ingénieur, décide de devenir artiste et s'inscrit en 1923 à l'Arts Student League de New York pour étudier la peinture. Illustrateur pour la National Police Gazette, puis pour les spectacles du cirque Barnum, il se passionne pour le thème du cirque.  Cette fascination débouche en 1926 sur la création du Cirque Calder, mise en scène réalisée à partir de figures faites de fil de fer et dans laquelle l'artiste joue le rôle de marionnettiste. Calder séjourne à Paris en 1926 et 1927 dans le quartier artiste de Montparnasse. Il fréquente l’Académie de la Grande Chaumière. Il commence à fabriquer des jouets articulés et donne des représentations de son Cirque qui enchantent les artistes de l'avant-garde parisienne. Sa première exposition personnelle sera organisée en 1928. La rencontre de Piet Mondrian en 1930 exerce sur Calder une grande influence. Il abandonne la sculpture figurative et adopte un langage sculptural abstrait et coloré. 

Jacques Germain, Composition, tableau

Tableau de Germain en vente aux enchères

Jacques GERMAIN (1915-2001)

Jacques Germain, Composition, Tableau

Tableau de Germain en vente aux enchères

Jacques GERMAIN (1915 – 2001)

Maurice Bouval, coupe, vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016 - VENDU

LOT N°24

Georges Lucien Guyot, Dessin, Vente aux enchères - VENDU

Georges Lucien GUYOT (1885-1973)

Boucheron, bracelet, bijou, vente aux enchères

BOUCHERON

Niki de Saint Phalle, sérigraphie, vente aux enchères Vendredi 29 janvier 2016 - VENDU

LOT N°4 

Une montre de la maison Cartier en or et diamants modèle Tank Américaine mini en vente aux enchères

CARTIER

Montre de dame en or, modèle Tank Américaine mini, montants du boîtier serti de petits diamants, le bracelet à maillons en or à boucle déployante. 

Pablo Gargallo, bronze, vente aux enchères vendredi 29 janvier 2016

LOTN°14

Vincent Manago, Caravane,  huile, vente aux enchères - VENDU

Vincent MANAGO (1880-1936)

Hermes, Châle, Vente aux enchères sur Expertisez - VENDU

HERMES

Dimitri Chiparus, Echo, Sculpture en bronze, Vente aux enchères le vendredi 29 janvier 2016 - VENDUE

LOT N°11

Félix Vallotton, amis de Vuillard et Bonnard

Ellsworth Kelly : maître de l'art américain contemporain

Ellsworth Kelly est l'un des artistes les plus influents et originaux de l'art américain d'après-guerre. Ses œuvres fascinent par leur minimalisme et leur langage visuel épuré. Les formes monochromes, avec leurs contours tranchants, semblent flotter devant le mur, prenant des allures de sculptures picturales. Leur apparence varie en fonction de l'angle de vue, avec des formes qui semblent tantôt s'effiler, tantôt s'élargir et se courber en fonction de la couleur.

Mort de Ellsworth Kelly : la réaction de Fabrice Hergott

Jean-Michel Basquiat fait parti des pionniers de l'art contemporain par l'importance et l'abondance de son oeuvre. 

Graffiteur au style percutant et original puis peintre virtuose capable de véhiculer un message spontané, enfantin et à la fois effroyablement sérieux, son oeuvre pointe vers une nervosité et une violence bien particulières, caractéristiques très représentatives du personnage qu'il était. 

Basquiat était un artiste avant-gardiste qui a su comment abattre les banalités au profit de l'art. Regard sur l'un des piliers de l'art et sa contribution déjà très reconnue dans l'histoire.

Pissarro : la peinture, une passion de père en fils

On sait de Camille Pissarro qu'il a été l'un des pères de l’impressionnisme; on sait moins que ses cinq garçons sont tous devenus artistes peintres. Des trajectoires dont rend compte "Les Pissarro, une famille d'artistes", une exposition originale à voir au musée Tavel de Pontoise jusqu'au 28 février 2016.

Mathieu Matégot (1910-2001)

Mathieu Matégot est un designer contemporain de qualité dont le style est très reconnaissable. Appliques, mobilier de jardin, table roulange, porte-plantes, porte-revues, console, suspension, table, tout un panel de mobilier à l'actif de Mathieu Matégot. Les prix sont encore aujourd'hui accessibles : retenons une table roulante à deux plateaux en métal et tôle perforée, vendue 800 euros, une belle console en tube de métal relaqué adjugée 1800 euros. Pourquoi pas une bibliothèque jardinière en métal relaqué blanc.

Marcel Gromaire, nu, dessin à l'encre de chine, vente aux enchères mercredi 16 décembre 2015

LOT N°20

Braquage à la bijouterie Chopard : un million d'euros dérobé

En fin d'année 2015, un homme armé a fait irruption dans la célèbre bijouterie Chopard, située rue du Faubourg Saint-Honoré à Paris. Ce braquage, survenu en plein cœur de l’un des quartiers les plus sécurisés de la capitale, aurait permis au malfaiteur de s’emparer d’un butin estimé à un million d’euros, bien que l’évaluation soit encore en cours.

Bernard Rancillac est un artiste plasticien, artiste-peintre et sculpteur français né le 29 août 1931à Paris.

Il vit et travaille en région parisienne.

Lucien Lévy-Dhurmer (1865-1953) est un céramiste, peintre et sculpteur français.

Dès l’âge de 14 ans, Lucien Lévy-Dhurmer  entre à l’Ecole communale supérieure de dessin et de sculpture à Paris. Ses professeurs sont Wallet  et Raphaël Coolin. Selon le directeur, il est un brillant élève.

Damian Hirst, entre la vie et la mort

Damien Hirst est né en 1965 à Bristol. Depuis les années 1980, Hirst réalise toutes pratiques possibles concernant l’art contemporain : sculptures, peintures, dessins, vidéos… en les présentant souvent en forme de série. Son oeuvre le conduit à la naissance du courant des Young British Artists (YBAs): artistes contemporains britanniques qui sortent pour la plupart du Goldsmiths College à Londres.

Armand NICOLET Tramelan homme, bracelet montre en acier, vente aux enchères mercredi 16 décembre 2015 - Vendu

LOT N°29

Adjugé, une sérigraphie sur coton de Bernard Buffet en vente aux enchères 

Sérigraphie sur toile de Bernard Buffet en vente aux enchères 

Bernard BUFFET(1928 - 1999)

Francis Bott, Composition, Tableau, Vente aux enchères - VENDU

Francis Bott (1904-1998)

Jean Messagier, acrylique sur toile, vente aux enchères mercredi 16 décembre - VENDU

LOT N°19

Eduardo Arroyo, aquarelle et crayon, vente aux enchères, 16 décembre 2015

LOT N°17

Eduardo Arroyo,acrylique sur papier, vente aux enchères, 16 décembre 2015 - VENDU

LOT N°17

Jean Pierre Cassigneul, tableau, vente aux enchères - VENDU

Lot n°14

Un tableau d'Eugène Leroy, "Maisons aux toits rouges" adjugé par Expertisez Enchères 

André Marfaing, tableau, vente aux enchères publiques

André MARFAING (1925-1987)

Georges Guyot, Lionne couchée, Sculpture, Vente aux enchères - VENDUE

Georges GUYOT (1885-1973)

Katrin Fridriks, tableau, vente aux enchères mercredi 16 décembre 2015

LOT N°22

Katrin Fridriks, une artiste à part

Katrin Fridriks fusionne les énergies naturelles de son Islande natale par l’intermédiaire d’un expressionnisme abstrait, explosif et organique, soulignés par de subtils signes de calligraphie japonaise, le tout souvent filtrés au travers d'installations picturales, distillant son questionnement sur la société et le futur. Elle explore entre autres des thèmes tels que le code génétique et la classification du génome, les flux incessants d'information auxquelles les sociétés contemporaines sont soumises, ou encore l’épuisement des ressources naturelles et les conséquences de l’activité humaine sur la Terre. Les dimensions et la composition architecturale des peintures abstraites soulignent l'intérêt de l'artiste pour les compositions de grand format, jouant ainsi avec la taille, l'épaisseur et la forme des toiles. D'autre part, son travail pictural l’a amené à l'élargissement de ses drippings jusqu'à couvrir entièrement ses toiles.

Damien Hirst, sérigraphie, vente aux enchères

Damien HIRST (Né en 1965)

Jean Antoine Injalbert, La Pâtre chantant bronze, vente aux enchères le 16 décembre 2015 - VENDU

LOT N°6

Max Le Verrier, sculpture en régule montée en lampe, adjugé en vente aux enchères par Expertisez Enchères 

LOT N°12

Louis Toffoli (1907-1999), gouache, vente aux enchères le 16 décembre 2015 - VENDU

LOT N°5

Alors que les chefs d'Etat négocieront à la COP21, les artistes se feront les porte-voix de la cause environnementale. Dans un climat particulier...

Le Museo Civico di Castelvecchio, à Vérone (Italie) a été victime jeudi 19 novembre d’un vol spectaculaire : 17 tableaux – un ensemble estimé entre 10 et 15 millions d’euros – ont été dérobés peu avant la fermeture des locaux et leur mise sous alarme. Trois hommes armés et masqués ont maîtrisé la caissière et le gardien présent, avant de décrocher les œuvres et de s’enfuir avec la voiture du gardien.

« C’étaient des professionnels, ils n’ont pas dit un mot » , a commenté le responsable de la communication de la ville Vérone, Roberto Bolis, qui pense que les voleurs répondaient à une commande. « Ils n’étaient visiblement pas des experts et ont surement pris des tableaux indiqués dans une liste, pas les plus précieux du musée. Des 17 œuvres volées, quatre ont vraiment de la valeur. », a-t-il ajouté. Flavio Tosi, maire de Vérone, pense aussi avoir à faire à des professionnels agissant pour un tiers : « ils connaissaient le musée, et savaient ce qu’ils cherchaient ».

Shepard Fairey, le propagandiste

Toujours sur le fil de l’illégalité, Shepard Fairey est un artiste américain « borderline ». Son œuvre est mondialement connue grâce à l’affiche de soutien à la campagne présidentielle de Barack Obama qu’il crée en 2008. « Hope » a été depuis déclinée de mille façons et reprise sur bon nombre de tabloïds. Une nouvelle version très controversée, intitulée « Yes we scan », reprise à l’été 2013, affuble Barack Obama d’un casque audio. Et pointe du doigt la stratégie de surveillance électronique des Etats-Unis. Shepard Fairey a tout de suite approuvé cette façon de remixer son œuvre.

COP21 – Shepard Fairey : “Poser un 'Obey' en haut de la tour Eiffel était un symbole puissant”

Lors de la COP21 en 2015, le célèbre street artist américain Shepard Fairey, connu pour ses graffitis "Obey Giant" visibles dans le monde entier, a inauguré une œuvre monumentale sur la tour Eiffel. Cet événement a marqué un moment fort dans les manifestations culturelles prévues autour de cette conférence historique sur le climat.

Le tableau glorifie le peuple citoyen “ noble, beau et grand ”.

Historique et politique, il témoigne du dernier sursaut de l’Ancien Régime et symbolise la Liberté et la révolution picturale.

Réaliste et novateur, le tableau fut rejeté par la critique, habituée à voir célébrer le réel par des concepts. Le régime de Louis-Philippe dont elle saluait l’avènement, le cacha au public. 

Elle entra en 1863 au musée du Luxembourg et en 1874 au Louvre. Image de l’enthousiasme romantique et révolutionnaire, continuant la peinture historique du XVIIIe siècle et devançant Guernica de Picasso, elle est universelle. - 

François Eberl (1887-1962) est un peintre d’origine polonaise.

François Eberl est accepté à l’Ecole des Beaux-Arts de Prague en 1905. Deux ans après, il part pour un voyage au Nord de l’Europe (Allemagne, Pays-Bas, Suède), pour ensuite arriver à Paris en 1912.

Miss Tic, peinture, vente aux enchères mercredi 16 décembre 2015

MISS TIC (née en 1956)

Miss Tic, artiste connue et reconnue, icône de l'art urbain

Poète, plasticienne et figure incontournable du street art, Miss.Tic développe un univers pictural et poétique qu’elle imprime au pochoir sur les murs de Paris depuis 1985. Avec des dessins de femmes caractéristiques et des phrases incisives, ses créations expriment la liberté. Tout son art repose sur un subtil mélange de légèreté et de gravité, d’insouciance et de provocation. 

Marcel Wibault, Chalet l'été, Huile sur isorel, Vente aux enchères

Marcel Wibault (1905 – 1998) - Chalet l'été - Huile sur isorel - Signée en bas à gauche - 46 x 55 cm

Marcel Wibault, Chalets sous la neige, Huile sur isorel, Vente aux enchères 

Marcel Wibault (1905 – 1998) - Chalets sous la neige - Huile sur isorel - Signée en bas à gauche 46 x 55 cm

Rudolf Bauer, avant gardiste berlinois

Alexander Georg Rudolf Bauer (né le 11 février 1889 à Lindenwald, Empire allemand, aujourd'hui Wąwelno en Pologne; mort le 28 novembre 1953 (à 64 ans) à Deal, New Jersey (en), États-Unis) était un peintre impliqué dans le mouvement d'avant-garde berlinois Der Sturm et dont le travail devint une composante essentielle de la collection d'art abstrait de Solomon R. Guggenheim.

Italie: Les femmes de ménage d'un musée jettent par erreur une installation d'art à la poubelle

A leur décharge, il faut bien admettre que l’art contemporain est parfois un peu trop conceptuel. Au Museion de Bolzano en Italie, une installation a fini à la poubelleaprès le passage des femmes de ménage, rapporte La Reppublica.

Incident insolite à la FIAC : un Interrupteur pris pour une œuvre d'art

Antoni Tapies, gouache et encre, vente aux enchères

Antoni TAPIES (1923-2012)

Albert Marquet, dessin, vente aux enchères, vendu

Albert MARQUET (1875-1947)

Gaston Chaissac, tableau, vente aux enchères vendredi 6 Novembre 2015

LOT N°37

Maurice Bouval, sculpteur Art Nouveau

Biographie

Roland Bierge, lithographie, vente aux enchères le 6 novembre 2015

LOT N°9

Roland Bierge, lithographie, vente aux enchères le 6 novembre 2015

LOT N°8

Laurence Jenkell Expertisez Enchères

Laurence Jenkell, sculpture, vente aux enchères

Laurence JENKELL (né en 1965)

Wrapping Bonbon Blanc 2011

Pierre Laurent Brenot, lithographie, vente aux enchères le 6 novembre 2015

LOT N°7

Georges Guido Filiberti, gravure, vente aux enchères le 6 novembre 2015

LOT N°6

Lucien Fontanarosa, lithographie, vente aux enchères le 6 novembre 2015

LOT N°5

Lucien Fontanaroa, un travailleur acharné

Peintre, lithographe, illustrateur, Lucien Fontanarosa est né à Paris de parents italiens. En 1932, il est refusé au concours d'entrée à l'École des beaux-arts, mais entre comme élève libre à l'atelier de Lucien Simon. En 1936, il obtient le premier grand prix de Rome. De 1937 à 1939, il séjourne à la villa Médicis et fait la connaissance d'André Gide. En 1946, il fait partie du jury au concours de Rome ; en 1955, il est membre de l'Institut et, en 1957, il est fait chevalier de la Légion d'honneur. En 1963, la ville de Paris lui décerne sa médaille de vermeil. Il enseigna à l'École polytechnique de 1958 à 1972.

Marc Chagall, lithographie, vente aux enchères

Marc CHAGALL (1887-1985)

Splendeurs et misères. Images de la prostitution, 1850-1910

Première grande manifestation consacrée au thème de la prostitution, cette exposition tente de retracer la façon dont les artistes français et étrangers, fascinés par les acteurs et les lieux de ce fait social, n'ont cessé de rechercher de nouveaux moyens picturaux pour en représenter réalités et fantasmes.

De L'Olympia de Manet à L'Absinthe de Degas, des incursions dans les maisons closes de Toulouse-Lautrec et Munch aux figures audacieuses de Vlaminck, Van Dongen ou Picasso, l'exposition s'attache à montrer la place centrale occupée par ce monde interlope dans le développement de la peinture moderne. Le phénomène est également appréhendé dans ses dimensions sociales et culturelles à travers la peinture de Salon, la sculpture, les arts décoratifs et la photographie. Un riche matériau documentaire permet enfin d'évoquer le statut ambivalent des prostituées, de la splendeur des demi-mondaines à la misère des "pierreuses".

Le musée vous informe que certaines des oeuvres présentées dans l'exposition sont susceptibles de heurter la sensibilité des visiteurs (et tout particulièrement du jeune public).

J.Hodge, dessin, vente aux enchères le 6 novembre 2015

LOT N°3

Albert Decaris, le face à face avec la plaque de métal

Albert Decaris, gravure, vente aux enchères le 6 novembre 2015

LOT N°2

James Pichette, lithographie, vente aux enchères le 6 novembre  2015 , vendu

LOT N°1 VENDU