Si vous possédez une estampe, une gravure ou une lithographie, nos experts vous délivrent gratuitement une estimation en vue de vente. Notre maison de vente aux enchères organise une fois par mois une vente aux enchères dédiée à l'art moderne et contemporain.
Les œuvres de Robert Pinchon atteignent aujourd'hui des estimations comprises entre 3.000 € et 40.000 €. Pour ses dessins, crayons, encres et aquarelles, les adjudications récentes ne dépassent pas 1.000 €.
Ces dernières années, la cote des peintures de Victor Charreton se situe entre 2.000 € et 20.000 €. Les estimations des dessins, encres, fusains et aquarelles sont de 400 € à 2.000 €, et certaines gouaches ont été adjugées à plus de 4.000 € dans le passé.
Je vous emmène aujourd’hui à l’exposition : « Paris, 1874, Inventer l’impressionnisme » qui se tient jusqu’au 14 juillet prochain au Musée d’Orsay à Paris.
La cote des œuvres de Léonor Fini est en constante évolution. Ses peintures, dessins et sculptures se vendent aux enchères à des prix variables en fonction de l'époque, de la technique utilisée et de la rareté des pièces. Certaines de ses œuvres majeures peuvent atteindre des centaines de milliers d'euros.
Georges Guyot est reconnu comme l'un des grands sculpteurs animaliers de la période Art Déco. Les animaux sauvages sont sa principale source d'inspiration, en particulier les lionnes et les panthères. Près de la moitié de ses œuvres sont dédiées à ces félins majestueux.
Les tableaux de François Boisrond se vendent en général aux enchères entre 3.000 € et 20.000 €. Cette estimation est basée sur les adjudications récentes.
Si vous suivez mes vidéos, vous saurez que lorsque je suis enthousiaste, je le manifeste haut et fort. Eh bien ici, c’est bien le cas, ce lieu est une pure merveille cachée dans les oliviers et mis en musique par les cigales.
Si vous possédez une œuvre de Gustave Miklos, qu'il s'agisse d'une sculpture, d'un tableau ou d'un dessin, il est essentiel de connaître sa cote sur le marché de l'art actuel. Nos experts chez Expertisez Enchères vous accompagnent tout au long du processus d'estimation et de vente pour vous assurer les meilleures conditions lors de nos ventes aux enchères.
Que ce soit les huiles de Xuan Nhi Luong, leurs cotes récentes sont similaires : de 18.000 € à 200.000 €, sachant que le record a atteint plus de 750.000 €;
Si Brancusi est bien évidemment connu pour ses sculptures, ce sont ses photographies qui se trouvent le plus fréquemment sur le marché de l'art. Ses sujets de prédilection sont ses sculptures photographiées dans son atelier ou ses autoportraits. Leurs estimations sont en général entre 1 000 € et 30 000 €, sachant que certaines, relativement rares, peuvent atteindre 160 000 €.
La cote des sculptures d'Alfred Janniot
Condamnation des Dirigeants du Groupe Cottin Frères pour Fraude au Vin de Bourgogne
Voici une fourchette de prix en vente aux enchères qui vous permettra de vous faire une première idée sur la cote d'un sac Kelly par Hermes. Les prix du sac Kelly Hermes aux enchères varient en fonction de plusieurs critères, notamment l'état, la rareté, les matériaux utilisés, et la provenance.
Les cotes et estimations de Pavlos Dionyssopoulos sont ici indicatives :
Les œuvres d'Oscar Gauthier sont très prisées sur le marché de l'art, avec des prix variant en fonction de la période, du support, et de l'état de conservation. Actuellement, les peintures de Gauthier se vendent entre 1 000 et 60 000 euros, tandis que ses dessins et aquarelles se négocient entre 400 et 8 000 euros (source Artprice).
Les estimations des meubles Knoll diffèrent selon les designers associés entre 100 et 12.000 euros et le marché est en plein essor.
Les élections législatives de 2024 pourraient bouleverser le marché de l'art français avec le possible retour de l'impôt sur la fortune (ISF) incluant les œuvres d'art dans le calcul de l'assiette fiscale. Les deux principaux partis en tête des sondages, le Nouveau Front populaire et le Rassemblement national, malgré leurs différences, convergent sur ce point : rétablir un ISF qui inclurait les œuvres d'art.
Je vous emmène aujourd’hui au Musée d’Art Moderne à la découverte d’un artiste hors du commun, Jean Hélion, autour de la rétrospective intitulée « Jean Hélion, la prose du monde », qui se tient jusqu’au 18 août prochain.
Les acheteurs amateurs d'art moderne et contemporain étaient bien présents jeudi dernier.
Chers lecteurs d'Expertisez Magazine,
Je vous emmène aujourd’hui à la Fondation Louis Vuitton voir l’exposition consacrée à l’atelier rouge d’Henri Matisse qui se tient jusqu’au 9 septembre 2024.
Je vous emmène aujourd’hui à la fondation Louis Vuitton à l’exposition Kelly Ellsworth « Formes et couleurs 1949-2015 »
Nous avons reçu à l’étude hier un tableau de Constantin Korovine, que notre expert spécialisé a qualifié de tout à fait typique.
Je vous ai beaucoup parlé de mouvement artistique récemment : aujourd’hui je vous emmène dans l’univers d’André Brasilier, dont les œuvres sont empreintes d’une évanescence typique, évoquant douceur et harmonie.
Peter Klasen est connu comme une figure emblématique de la Figuration Narrative, un mouvement artistique émergeant dans les années 1960 en réaction à l’abstraction dominante de l’époque.
Georges Mathieu est actuellement l'un des artistes les plus recherchés en vente aux enchères publiques. S'il était encore accessible il y a quelques années d'acquérir un tableau en vente aux enchères de Georges Mathieu, aujourd'hui cela nécessite plus de moyens.
Avant de vous faire partager quelques réflexions sur cet artiste, revenons quelques instants sur le parcours d’Olivier Debré, en explorant son héritage durable sur la scène artistique.
Aujourd'hui, le 11 mai, marque l'anniversaire d'un des artistes les plus énigmatiques et visionnaires du 20e siècle : Salvador Dali. C'est l'occasion de plonger dans les profondeurs de son univers surréaliste et de dévoiler une anecdote jusqu'ici tenue secrète, une histoire aussi délirante que les rêves qui ont inspiré ses chefs-d'œuvre.
Je vous ai récemment parlé du retable de l’exposition consacrée à la Vierge du Chevalier Rollin de Van Eyck au Louvre, qui nous avait fait aborder l’art flamand au XVème siècle.
Heinrich Hoerle est un artiste que j'ai découvert lors d'une exposition, et voici quelques éléments biographiques qui vous aideront à comprendre qui était cet artiste original et talentueux.
L'artiste michel Delacroix est classé dans la catégorie de la peinture naïve.
Tout le monde connaît l’ours de Pompon exposé au Musée d’Orsay, et l’on pense souvent que c’est ce sujet qui fait l’unanimité des collectionneurs.
Je vous emmène aujourd’hui déambuler dans cette belle exposition, proposée par le musée des arts décoratifs de Paris , intitulée « Parcours, mode, bijoux design » qui se tient jusqu’au 10 novembre 2024.
Chers lecteurs d'Expertisez Magazine,
Antoine-Louis BARYE (1795-1875)
Bien que Jean Lurçat soit principalement connu pour son travail dans le domaine de la tapisserie, il a également exploré d'autres formes d'art, dont la céramique.
Agathon LEONARD (1841-1923)
Son œuvre évoque souvent des émotions intenses et suscite des réflexions profondes sur la nature humaine, la beauté et la fragilité de l'existence.
Robert COMBAS (né en 1957)
Connu pour son style audacieux et provocateur, Combas a joué un rôle crucial dans le renouveau de la peinture figurative dans les années 1980, faisant partie du mouvement de la Nouvelle Figuration.
Vladimir VELICKOVIC (1935-2019)
Zoran MUSIC (1909-2005)
Dans le monde de l'art, il y a des peintres dont les œuvres transcendent les frontières géographiques et culturelles pour toucher l'âme humaine dans ses recoins les plus profonds. Zoran Mušič, artiste slovène de renommée internationale, est sans aucun doute l'un de ces artistes. Sa vie, son parcours artistique et ses œuvres nous offrent un témoignage poignant de la condition humaine, traversant les tourments de la Seconde Guerre mondiale jusqu'à la quête de beauté et d'espoir.
Olivier DEBRE (1920-1999)
Olivier DEBRE (1920-1999)
Jean Cocteau (1889-1963), connu principalement pour son travail en tant que poète, écrivain, dessinateur, et cinéaste, a également laissé une empreinte unique dans le domaine des arts décoratifs, notamment à travers ses céramiques. Ces œuvres, souvent méconnues du grand public, sont aujourd'hui très recherchées sur le marché des enchères, en raison de leur rareté et de leur valeur artistique.
GEN PAUL (1895-1975)
Jean CHEVOLLEAU (1924-1996)
Jean Chevolleau, peintre français du XXe siècle, demeure un des noms emblématiques de l'abstraction lyrique. Né le 22 mai 1924 à Nantes, Chevolleau a laissé un héritage artistique riche en émotions et en expérimentations, établissant ainsi sa place parmi les grands maîtres de l'art contemporain.
Maurice Savin, peintre émérite et visionnaire de l'art moderne, a laissé une marque indélébile sur le paysage artistique du XXe siècle. Né le 8 septembre 1925 à Marseille, Savin a été reconnu pour son style distinctif et son exploration audacieuse de la forme, de la couleur et de la texture dans ses œuvres.
Georges GUYOT (1885-1973)
Georges GUYOT (1885-1973)
Duong Bich Lien incarne la quintessence de l'art et de la culture vietnamiennes. Sa vie est un testament vibrant à la richesse de l'héritage artistique de son pays. Née dans la province de Thai Binh, au Vietnam, en 1930, elle a élevé le folklore vietnamien au rang d'art raffiné, à travers ses performances musicales et théâtrales inégalées.
Delphin ENJOLRAS (1857-1945)
Retrouvez Eugène Galien-Laloue, peintre de Paris et témoin de son temps dans le cadre de notre vente aux enchères du 25 avril prochain.
Van Can TRAN est un artiste vietnamien contemporain dont le parcours artistique est profondément ancré dans les traditions et les paysages de son pays natal, le Vietnam. Né dans la province de Quang Nam-Da Nang, Van Can TRAN a grandi dans un environnement où l'art et la culture étaient omniprésents. Son intérêt pour l'art s'est développé dès son plus jeune âge, alors qu'il explorait les rizières, les montagnes et les villages pittoresques qui caractérisent la région centrale du Vietnam.
Dans le monde des arts décoratifs, Claude Lalanne se distingue non seulement par son partenariat créatif avec son mari François-Xavier Lalanne, mais également par sa relation intime et profonde avec la nature, qui a façonné son œuvre de manière singulière. Son travail transcende les frontières entre l'art et la vie, capturant l'essence même de la beauté organique à travers des pièces d'une poésie saisissante.
On ne présente plus Claude Lalanne, cette artiste amoureuse de la nature, qui a su retranscrire tout son mystère au travers de ses bijoux.
Dans le monde de l'art contemporain vietnamien, le nom de Xuan Phai BUI résonne avec une profonde résonance. Maître de la peinture, ses œuvres ont captivé les collectionneurs du monde entier par leur éclat et leur expression vibrante. Né en 1920 à Hanoï, BUI a développé un style unique qui fusionne les traditions artistiques vietnamiennes avec des éléments modernes, créant ainsi un héritage artistique qui transcende les frontières culturelles.
La cote des laques de Gia Tri Nguyen est estimée entre 20.000 € et 500.000 €. Le record d'une adjudication en vente aux enchères pour l'artiste est de 810.000 €.
Dans le monde de l'art, certaines figures brillent de façon éblouissante, bien que leur lumière ne soit pas toujours projetée sur les scènes les plus médiatisées. Le Thi Luu, une artiste vietnamienne, est l'une de ces âmes brillantes dont le travail mérite une attention soutenue et une appréciation profonde.
Je vous emmène aujourd’hui au musée du Louvre autour de l’exposition « Revoir Van Eyck- La Vierge du Chancelier Rolin » qui se tient dans la salle de la Chapelle.
André Maire (1898-1984), un artiste français prolifique, a laissé une empreinte indélébile dans le monde de l'art du 20ème siècle. Né à Troyes, en France, Maire a rapidement manifesté un talent artistique exceptionnel, ce qui l'a conduit à poursuivre une carrière riche et variée dans les arts visuels.
Khang Nguyễn incarne une fusion unique de cultures, de styles et d'idées qui repousse les limites de l'expression artistique. Né dans la ville animée de Hô-Chi-Minh-Ville au Vietnam, Nguyễn a grandi dans un environnement où la créativité était à la fois valorisée et encouragée. Cette ambiance a profondément influencé son parcours artistique, lui permettant d'explorer et de développer un style qui lui est propre, à la fois intriguant et captivant.
Van Can Tran, né le 23 février 1910 à Nam Dinh au Vietnam, fut un artiste renommé dont l'œuvre a laissé une empreinte indélébile sur le paysage artistique vietnamien et international. Issu d'une famille modeste, Tran Van Can a manifesté un talent artistique exceptionnel dès son plus jeune âge, attirant l'attention de ses proches et de ses enseignants.
Nguyen Tu Nghiem, né le 20 décembre 1922 dans le village de Nam Dinh, au Vietnam, est un peintre vietnamien renommé, dont l'œuvre a profondément influencé le paysage artistique de son pays et au-delà. Pionnier de l'art moderne vietnamien, Nghiem est célèbre pour ses peintures abstraites et ses contributions significatives à l'évolution de l'art contemporain au Vietnam.
Une sculpture en bronze est un alliage métallique principalement composé de cuivre et d'étain. Cette technique de sculpture remonte à l'Antiquité et a été largement utilisée à travers les âges pour créer des œuvres d'art durables et impressionnantes.
Georges Pompidou : L'Art à Tout Prix
En partant de ce constat, les prix d'adjudications sont élevés : les encres ou aquarelles s'adjugent entre 20.000 € et 100.000 €. Quant aux peintures (huiles sur toile) , leur cote est entre 100.000 € et 300.000 €.
André Bloc, un nom qui résonne dans le monde de l'art comme celui d'un sculpteur hors norme, un visionnaire qui a transcendé les limites de son époque pour créer des œuvres d'une beauté et d'une originalité saisissantes. Né en France au début du XXe siècle, Bloc a laissé derrière lui un héritage artistique qui continue d'inspirer et d'émerveiller.
Au cœur de l'histoire artistique vietnamienne réside un nom qui résonne avec élégance et maîtrise : To Ngoc Van. Cet artiste, né le 20 novembre 1906 à Hanoï, a laissé un héritage pictural qui transcende les frontières et les époques, imprégnant l'art vietnamien d'une aura intemporelle et d'une beauté singulière.
Je vous emmène aujourd’hui au musée de l’Orangerie qui consacre une exposition à l’artiste américain Robert Ryman, disparu il y a 5 ans à l’âge de 88 ans.
Les tableaux de Véra Pagava suscitent un intérêt croissant parmi les collectionneurs, et les résultats en vente aux enchères reflètent cet engouement. Les prix varient en fonction de la période, du format et de la complexité de l'œuvre, mais on observe généralement une fourchette d'estimations allant de 3 000 € à plus de 60 000 €. Cette cote souligne la diversité de sa production, qui passe de paysages abstraits à des explorations plus complexes sur les thèmes de la lumière et de l'espace.
Si vous détenez une œuvre signée Nguyen Tuong Lan et que vous souhaitez en estimer la valeur, vous avez certainement entre les mains une pièce précieuse de l'histoire artistique vietnamienne. Nguyen Tuong Lan, membre éminent du groupe d'artistes « Tri – Van —Lan —Can », a laissé une empreinte indélébile dans le monde des Beaux-Arts d'Indochine.
J’avais envie aujourd’hui de vous parler de la Chartreuse.
Je vous emmène aujourd’hui dans une charmante exposition Henry Cros, sculpteur et dessinateur qui s'est tenue en 2024 au musée des Arts décoratifs à Paris.
Philippe Druillet, dessinateur et scénariste de bande dessinée français, a marqué l'histoire de la BD avec son style unique et visionnaire. Né le 28 juin 1944 à Toulouse, Druillet s'est imposé comme l'un des artistes les plus innovants et audacieux de la scène artistique française. Son œuvre, souvent associée à la science-fiction, s'étend sur plusieurs décennies, laissant une empreinte indélébile sur le paysage de la bande dessinée.
Eugène Galien-Laloue fut bien plus qu'un peintre prolifique. Né en 1854, il entra dans le monde de l'art avec une filiation marquante, son père étant le peintre décorateur de théâtre Charles Laloue.
Henri Manguin, né le 23 mars 1874 à Paris, est souvent considéré comme l'un des maîtres de la lumière et de la couleur au sein du mouvement fauviste. Sa contribution à l'histoire de l'art est marquée par un style vibrant et expressif, ainsi que par une passion profonde pour la représentation de la lumière et de la nature. Plongeons dans l'univers artistique de ce peintre visionnaire.
Léon-Arthur Tutundjian reste une figure marquante du XXe siècle, reconnue pour son originalité et sa capacité à fusionner traditions orientales et modernité européenne. Si vous possédez un dessin ou un tableau de cet artiste, il est essentiel d’en connaître la cote et la valeur actuelle sur le marché de l’art.
Antoni Tàpies, artiste catalan prolifique du 20e siècle, a laissé une empreinte indélébile sur l'histoire de l'art contemporain. À travers sa carrière, il a exploré divers médiums artistiques, laissant derrière lui une œuvre riche en textures, en symbolisme et en engagement intellectuel. Cet article examinera comment Antoni Tàpies a marqué l'histoire de l'art et explore ses liens avec d'autres artistes ainsi que ses influences marquantes.
Victor Tardieu (1870-1937) est un artiste français dont l'œuvre a profondément marqué l'art vietnamien du XXe siècle. Ses tableaux et dessins sont le reflet d'une fusion unique entre les techniques de peinture occidentales et les influences asiatiques, créant ainsi un langage visuel captivant. Les collectionneurs d'art sont souvent fascinés par cette rencontre culturelle que l'on retrouve dans ses toiles. Aujourd'hui, ses œuvres sont très prisées sur le marché de l'art, avec des prix aux enchères variant considérablement selon la nature du tableau ou du dessin.
Rémi Blanchard a utilisé diverses techniques en peinture : l'huile, l'acrylique et la laque. Les supports incluent les toiles, les panneaux, les cartons, les papiers, ainsi que les isorels (masonite en américain).
En attendant les grandes expositions parisiennes qui se font attendre, profitons de ce jour de pluie pour nous rendre au Musée Pompidou.
Philippe Hiquily (1925-2013) était un artiste français singulier, sculpteur et créateur de mobilier, qui a marqué son époque en s'éloignant du marché de l'art et des mouvements artistiques établis. Libre et hédoniste, il a conféré à ses œuvres un esprit à la fois onirique et surréaliste.
Jean-Baptiste-Armand Guillaumin (1841-1927) est un peintre français, figure incontournable de l'impressionnisme. Né à Paris, il passe une partie de son enfance à Moulins en Auvergne avant de retourner à Paris en 1857. Tout en travaillant à la Compagnie du Chemin de Fer Paris-Orléans, il suit des cours du soir avec le sculpteur Louis Denis Caillouette. C'est à l'Académie Charles Suisse qu'il rencontre Paul Cézanne et Camille Pissarro, qui deviendront ses amis et influencera son style. Guillaumin commence à peindre les paysages des bords de Seine, bien que ses œuvres soient initialement rejetées au Salon.
Cuno Amiet naît le 28 mai 1868 à Soleure, en Suisse, et consacre sa vie à l'art, s'éteignant à l'âge de 93 ans en juillet 1961 à Oschwand, Suisse. Après ses études, Amiet poursuit sa formation artistique à l'Académie des Beaux-Arts de Munich et à l'Académie Julian à Paris avec son ami Giovanni Giacometti. En 1892, il séjourne à Pont-Aven en Bretagne, et en 1898, il épouse la fille d'Anna Luder, s'installant à Oschwand.
Le Pho, né en 1907 dans le nord du Vietnam, demeure une figure emblématique de la peinture vietnamienne du XXème siècle. Son parcours artistique exceptionnel le place parmi les maîtres de cette époque, et son influence sur l'art de son pays ainsi que sa capacité à fusionner les traditions asiatiques avec la modernité occidentale sont incontestables.
Pierre Ambrogiani grandit dans la ville portuaire de Marseille après que sa famille s'y installe alors qu'il est encore un jeune enfant. Malgré des débuts modestes, son parcours artistique prend forme dès l'adolescence. À l'âge de treize ans, il travaille comme télégraphiste et plus tard comme facteur pour subvenir aux besoins de sa famille. Cependant, sa véritable passion réside dans le dessin et le modelage, où il développe rapidement une sensibilité artistique unique.
Né en 1904 à Besançon, en Bourgogne–Franche-Comté, Marcel Wibault révèle sa passion précoce pour le dessin dès son jeune âge. C'est en représentant avec talent les soldats du 60e régiment d'infanterie de Besançon que son don artistique émerge. Ce jeune homme prometteur décide d'approfondir ses compétences en intégrant l'École des Beaux-Arts, où il bénéficie d'une éducation académique solide.
Né à Dieuze en Lorraine en 1863, Émile Friant a déménagé à Nancy en 1870 avec sa famille en raison de l'invasion prussienne. Alors qu'il fréquentait l'école professionnelle de l'Est, il a attiré l'attention de Théodore Devilly, directeur des Beaux-Arts de Nancy, et a été admis. Grâce à cet apprentissage et à son talent naturel, le jeune Émile a exposé au salon des Beaux-Arts de la ville en 1878, à l'âge de quinze ans, notamment avec une représentation de la Porte Saint-Georges, exposée au palais des ducs de Lorraine.
Arpad Szenes naît à Budapest dans un environnement privilégié en tant qu'enfant unique, évoluant aux côtés d'un père ingénieur et d'une mère musicienne. Son entourage, composé d'artistes et d'acteurs, influence le jeune garçon qui, en plus de dévoiler un talent précoce au piano, développe un don naturel pour le dessin.
Tout a commencé il y a quelques jours. Je parcours alors l’actualité du Musée d’Orsay. Virginie Donzeaud, co-commissaire de l’exposition, rapporte alors les démarches faites auprès d’Agoria,figure majeure de la scène électronique internationale et reconnu pour sa capacité à créer des compositions complexes et novatrices.
Née à Paris en 1913 dans une famille de bronziers d’art, Line Vautrin découvre tôt sa passion pour le métal. Abandonnant l'école à 14 ans, elle travaille pour Elsa Schiaparelli et en photographie industrielle, renforçant ainsi son indépendance. À 21 ans, elle se lance comme créatrice de bijoux, vendant ses créations au porte-à-porte à Paris.
Eileen Gray (1878-1976), figure emblématique du design du XXe siècle, a redéfini les normes esthétiques de son époque grâce à son approche novatrice et visionnaire. Originaire d'Irlande, elle s’installe à Paris, où elle intègre les influences de l’Art déco et du modernisme dans ses créations, tout en développant un style unique et avant-gardiste.
